Русский советский художник. Рисовальщик, акварелист, живописец, иллюстратор, один из организаторов группы «Тринадцать».
Юные годы Милашевского прошли в Саратове, где находился лучший в России провинциальный художественный музей, где начинали свой творческий путь поэт М.А. Кузмин, живописец В.Э. Борисов-Мусатов. Неудивительно, что Милашевский с детства «заболел» искусством. 

В Харькове, куда переехала семья Милашевских, юноша посещал частную студию А.Н. Грота (1911–1913; Титарь В.П. (2002), Диденко Ю.В (2017)). В 1913 поступил на архитектурное отделение санкт-петербургской Императорской Академии Художеств. Вскоре оставил Академию и начал заниматься в Новой художественной мастерской, где его товарищами по учёбе были Г.С. Верейский и Б.Д. Григорьев, а преподавателями – М.В. Добужинский и А.Е. Яковлев. 

Работая в НХМ, познакомился с Кузминым М.А. и Юркуном Ю.И. В 1921 иллюстрировал «Занавешенные картинки» М. Кузмина. 

Любимый вид искусства Милашевского – графика. Портреты, пейзажи, бытовые сцены, исполненные художником в 1920–1930-х, отличаются меткостью характеристик, остротой деталей, чувством времени. Милашевский разрабатывал особый «метод темпа» рисунка: мгновенно выполненный, порой даже не пером, а спичкой, динамичный и эмоциональный.
Интерес к графике привёл Милашевского в книжную иллюстрацию. Именно к этой области относятся самые известные его работы: рисунки к «Посмертным запискам Пиквикского клуба» Чарльза Диккенса (Charles John Huffam Dickens), превосходные иллюстрации к пушкинским сказкам, к «Коньку-Горбунку» Петра Ершова. 

Источники: www.krupaspb.ru и др.
2007-10-11 – 2022-08-10